五代周文矩是南唐重要的人物画家，工画人物，尤工仕女，对后世有很大影响。他的作品惜已存世不多，除国内有一部分外，散失海外传为周文矩的作品亦仅有数本：《琉璃堂人物图》《后主观棋图》《宫中图卷》《饮茶图》《浴婴图》，成为研究周文矩绘画风貌的重要参考资料。

　　一、几件海外流传作品

　　1.《琉璃堂人物图》

　　《琉璃堂人物图》为宋摹本，31.3厘米×126.2厘米，现藏美国大都会美术馆。此卷内容，据有关史料，乃写唐诗人王昌龄与其诗友在江宁县丞任所琉璃堂厅前聚会吟唱的故事。共画十一人：僧一人，文士七人，侍者三人。与僧人对坐穿黑衣者为王昌龄，僧为法慎，后段倚松者为诗人李白。此幅作品同北京所藏残存的后半段，均为宋摹本，而流入美国的此幅为全摹本，更显得尤为可贵。

　　全画共分两部分，前部分以法慎为中心，王昌龄等二文士正与之谈论，两侍者在后捧盒侍立。后半部分则以文士构思诗文为主题，李白倚松而思，一侍者正磨墨以待倚石执笔而思者运笔疾书，最后一文士执卷回头仰望，若有所感，与之同坐黑衣文士则眼望执笔欲书文士，似乎已觅得佳句。全幅人物繁复，布置铺排错落有致，真实地再现了当时文人雅会时的情形。此件作品《宣和画谱》亦有著录，《勤斋集》所记较为详细：

　　……图凡八人，皆唐衣冠，三僮子前，三人与胡僧对坐，朱衣者持梵夹读，僧屈指为数物状；衣绿者指左，黄衣者拱手，皆有谈说，似是为文事者。中二人偕立，童子磨墨，一则凭曲松而言，若口授其意；一则据石，左执卷，右秉笔而掌其颐，若思概括其意而将之书者。后二人坐石上，共执卷，一读而指其文，一仰而若有所思者……将此记与现藏此卷人物对照，正与此吻合，“皆唐衣冠”则是作唐人故事。画面着色淡雅，格调清逸，衣纹线描顿挫转折而有颤动之感，与今传《重屏会棋图》用笔一致。周文矩画风上承晚唐周昉，设色简单，又受李后主书法“金错刀”影响。画中靠背椅、榻、书箱等，据考古及文献记载，都证明系五代后才有，排除了作者是韩滉的说法。清末民初，此本为狄平子所得，卷首有其长跋，后流往国外。

　　2.《后主观棋图》

　　此卷亦为宋摹本，全图31.3厘米×50厘米，与北京故宫博物院所藏《重屏会棋图》为同一母本，画中主与其兄弟娱乐相得情境。周文矩传世作品，以《重屏图》最为著名，南宋王明清考定其中一人为南唐中主，后有人考定画中会棋四人为南唐中主兄弟四人。此本题为《李后主观棋图》或有所据。《挥尘三录》卷三《尤延之博物洽闻》言《重屏图》为南唐李中主像：楼大防作夕郎，出示其近得周文矩所画《重屏图》……明清云：‘顷岁大父牧九江，于庐山圆通寺模江南李中主像藏于家，今此绘即其人。……亟走介往会稽，取旧收李像以呈，似面貌冠服，无毫发之少异，因为跋其后，楼(大防)深以赏激。(《挥尘三录》)《研北杂志》又言：

　　《重屏图》至汝阴王明清氏始定正坐者为南唐李中主像……江南李中主兄弟四人围棋，屏上书乐天前诗……

　　图中画一人居中观棋，如有所思，另一人正关注棋局，其中二人正执子欲着棋，争斗方酣。旁画侍者一人。背景置一屏一榻，屏上又画屏风人物。此图未见《故宫已佚书画目》著录。现藏弗利尔美术馆。

　　3.《宫中图卷》

　　此卷共有三段，为南宋摹本。1947年左右流出海外。第一段28.3厘米×168.5厘米，藏克里夫兰美术馆，曾名《仕女图》，第二段名《宫中图》，藏哈佛大学福格博物馆，第三段名《唐宫春晓图》，原为英国私人藏，现藏大都会美术馆。藏克里夫兰美术馆《宫中图》本，卷后有南宋淡岩居士张激绍兴十年(1140年)跋：

　　周文矩《宫中图》，妇人小儿，其数八十。一男子写神。

　　明代张丑《真迹目录》、清卞永誉《式古堂书画汇考》、现代郑振铎《韫辉斋藏唐宋以来名画集》等均有著录。此卷画后宫贵妃、宫女日常生活情境，有不同的生活场面。或与女官一起从事文事活动，或吹奏丝竹、拨阮弹琴，或对坐谈天，或梳洗照镜、整装理容，或照看皇子、嬉戏娱乐……种种不一，写出了宫中日常情境。人物欢快而有序，神态自然愉悦，完全没有一些诗人所描绘的宫怨气氛，实为宫廷日常生活的真实写照。八十位人物，或三五一组，或六七人一丛，人物交插井然有序，充分表现了作者驾驭大场面的能力。据画史记载，周文矩为翰林待诏，具有多方面的绘画天才，善道释人物、山林泉石，而尤精仕女画。前人论画仕女之工，不贵施朱敷粉、镂金佩玉、以饰为工，而贵在得其闺阁之态，即能写出仕女的神态、气韵。观周文矩此卷作品，其对宫中生活观察之细、造型之优美、人物之繁复变化，确实令人赞叹，虽非原作，仍让人感受到他过人的才华。

　　4.《饮茶图》、《浴婴图》

　　此两件作品旧传周文矩，亦是宋人摹本，为团扇、绢本，均纵35.8厘米，横35.9厘米。鉴藏印前图有“信公鉴定珍藏”“信公珍赏”“公”等收藏印章，后图则有“丹诚”“真赏”“都尉耿信公书画之章”等，同藏美国弗利力美术馆。《饮茶图》画一贵妇正向一茶盘中取茶，作正面低头状，神情端注，一手伸向茶杯，一手从后面正欲伸出托住茶杯。一绿衣侍女双手托茶盘，小心翼翼，专心注视茶盘中茶。不远处一贵妇合扣双手于胸前，微微低头回向她们而立，仪态端庄，似正等待执茶妇人向其献茶，其后一侍女手托锦盒紧随其后。全幅布局紧凑，虽然是四人，不好作安排，但将两人排为一组，而另外两人则和其拉大距离，成为两组，在后一组中又将二人距离微微拉开，这样就形成三分式构图，形成疏密相间的格局，而又疏中有密，密中有疏，疏密安排极为得当。此本虽是扇面小品，亦精心为之，颇见宋人用意之工，造型之美。从中亦可见周文矩画风之一斑。

　　《浴婴图》则绘三妇人为四婴儿洗澡情形。右面一妇人正给一小儿脱衣，小儿手放盆中，露出极不情愿的神态。中间则绘一妇人正为一小儿洗澡，盆中小儿坐在水中，亦脸露哭容，好像被大人摁在水中，极不耐烦，盆旁一小儿上衣已脱，扶住盆沿观看正在脱衣的儿童。左面一妇人坐于凳上，一小儿正拥其怀中作撒娇状，好像已洗过澡，正欲依偎母亲怀中寻乳吸吮，坐凳妇人一手拥抱小儿，两眼则观看正为小儿脱衣之妇人。全幅选取从脱衣到洗毕整个情境加以描绘，将日常洗澡的全过程极细致地表现出来，构图丰富严谨，极富有生活情趣，在表现仕女、儿童题材上，不愧为优美之作。

　　二、周文矩的绘画特色

　　周文矩以善于构思大型场景而见长，往往将某一具体的气氛作为全图的着眼点而处理人物形象，人物也就在全幅场景中呈现出各自的性格和风神。画史评其“用意深远，于繁富则尤工”，可见其用意之不凡。周文矩的作品，大抵可分为两类，一类为仕女画作品，这类作品，衣纹不作颤笔，多秀润匀细而又劲挺有力，体貌与晚唐周昉颇为相似，从几件仕女画作品中，我们完全可以感受到周昉对周文矩的深刻影响。

　　另一类则是周文矩的人物画，用笔瘦硬战掣，大抵受后主李重光书法的影响，画人物衣纹多用颤笔，此类作品应视作周文矩的创造，是在综合周昉创作的成功经验和李重光书法的影响而获得的新的笔法。此种笔法，对于表现丝绸等物的质感以及塑造人物形象上，获得了出其不意的成效。此点对以后人物画的创作，尤其装饰性笔意产生很大的影响，战笔水纹描成为后世常用的衣纹描之一，成为传统中衣纹中的精典之法，体现了周文矩独特的创造意识，无怪乎《宣和画谱》给以高度的评价，谓其“成一家之学”。虽然认为其纤巧太过，有趋于过于矫饰的倾向，但基本上肯定了他在绘画史上、尤其是人物画史上的巨人成就。

　　五代时南唐能在文化上取得如此卓越的成就，和周文矩等一批具有创造性的画家的努力分不开的。周文矩生活的时代，距离我们已近千年，他和同代一些画家(王齐翰、顾闳中等)通过创造性的活动，共同推动中国人物画在继承晚唐余绪的基础上继续向前发展，又达到一个新的高度。无论造型还是用笔，均给北宋的继续深入提供了深厚的基础。

　　赵启斌

　　宫中图卷局部（美）周文矩（南宋摹本）第一段美国克里夫兰美术馆藏，第二段么哈佛大学福格博物馆藏，第三段美国大都会美术馆藏

　　旧传周文矩饮茶图（美）弗利尔美术馆藏

　　旧传周文矩浴婴图（美)弗利尔美术馆藏

　　琉璃堂人物图局部之一（美）大都会美术馆藏

　　琉璃堂人物图局部之二

　　后主观棋图周文矩（宋摹本）（美）弗利尔美术馆藏